Artística: Danza Moderna
CONECTATE, PRACTICA Y DIVIÉRTETE
DANZA MODERNA
CONECTATE, PRACTICA Y DIVIÉRTETE
Estimado estudiante. Le damos la bienvenida a este nuevo periodo escolar, el tercer periodo, con una nueva unidad: La Danza Moderna. Aquí aprenderemos a expresarnos libremente mediante una danza que no requiere de estructuras fijas, sino del movimiento libre de nuestro cuerpo.
PROPÓSITOS
- Identificar las características propias de la Danza Moderna
- Ejecutar y explorar movimientos corporales de manera libre
- Valorar los productos artísticos realizados por compañías de Danza Moderna en el mundo.
OBSERVA Y ANALIZA EL SIGUIENTE VIDEO
DANZA MODERNA
¿Cómo aprender a bailar en las clases de danza moderna?
Aprender a bailar danza moderna es un proceso muy diferente al de otras clases de baile. Las clases de danza moderna se enfocan en desarrollar la capacidad de tu cuerpo para expresar todas tus posibilidades de movimiento al máximo. En esta danza no aprendes pasos de baile que se deben copiar a la perfección. Aprendes a bailar descubriendo, explorando, y desarrollando los principios orgánicos de movimiento que permiten tu propia expresión corporal.
Es un proceso liberador que te ayuda a descubrir tu propia voz como creador de danzas, aprendes a expresar tus ideas, emociones, percepciones mediante el lenguaje dancístico que es más natural para ti. En esta clase practicaremos ejercicios y combinaciones de movimiento que desarrollan tu cuerpo como instrumento de expresión corporal.
Estos ejercicios y movimientos son naturales, orgánicos y libres. La danza moderna es una expresión corporal artística que nace de la interpretación y visión del bailarín o coreógrafo. Sus movimientos son una expresión libre y fluida de estados, emociones, metáforas o ideas abstractas. La danza moderna rompe con las reglas y criterios del ballet clásico. No sigue pasos ni movimientos estructurados de antemano. A diferencia del ballet clásico cuyos movimientos son aéreos y elevados la danza moderna se arraiga más en la tierra.
COMIENZOS DE LA DANZA MODERNA.
A principios del siglo XX, el mundo empezó a experimentar cambios drásticos a nivel social, político y económico. La era Agrícola quedó atrás en muchos países europeos y en Estados Unidos. La industrialización echó raíces en la economía. Las monarquías de antaño perdieron su poder totalitario. No es casualidad que la danza moderna, una danza que busca la libre expresión del creador surja en este ambiente de cambios drásticos. Bailarines, tanto en Europa como en Estados Unidos, comenzaron a experimentar con nuevas formas de danza que no respondían a ninguna regla establecida. Estos bailarines abordaron el baile como un arte capaz de expresar la complejidad de la experiencia humana, con todas sus emociones, contradicciones, conflictos y malestares. Se inventaron una nueva forma de danza muy diferente a los bailes que se conocían hasta entonces. Esta nueva forma de danza se bautizó con el nombre de danza moderna.
LA DANZA MODERNA SE ESTABLECE COMO UN ARTE LEGÍTIMO
En las primeras dos décadas del siglo XX precursoras de la danza moderna como Loie Fuller,Isadora Duncan y Ruth St. Denis se rebelaron contra las reglas rígidas del ballet clásico. Eliminaron el concepto que se tenía de la danza como entretenimiento. Reclamaron la danza como una expresión artística del creador.
En los años 30 otra generación de bailarines de danza moderna estableció los fundamentos de la danza moderna. Bailarines como Martha Graham, Doris Humphrey, Charles Weidman,Mary Wigman y Hanya Holm, lograron que la danza moderna se empezara a respetar como un arte legítimo.
EL LENGUAJE DE LA DANZA MODERNA
El lenguaje de la danza moderna tiene características específicas que lo diferencian de otros tipos de danza, Como las siguientes:
- Fuerza de gravedad El bailarín juega con la fuerza de gravedad. Usa el peso de su cuerpo para crear diferentes dinámicas de movimiento. Ejecuta movimientos a diferentes niveles y encuentra el punto de balance en esos diferentes momentos. Pierde y recupera el balance, hace caídas al suelo y saltos.
- Trabajo de suelo. El bailarín usa el suelo como parte de su espacio coreográfico. En la danza moderna se exploran todas las posibilidades de movimiento que se puedan hacer sobre el suelo en diferentes posiciones.
- Movimientos naturales. En la danza moderna los movimientos son naturales y libres. Surgen de una manera orgánica siguiendo las curvaturas naturales de la espina dorsal y los principios anatómicos del cuerpo. Casi todas las técnicas de danza moderna basan sus movimientos en la soltura corporal y flexibilidad
- Respiración. Los bailarines de danza moderna coordinan sus movimientos con la respiración.
- Ritmo. A pesar de que la danza moderna no está asociada a ningún tipo de música, la danza moderna utiliza el ritmo en su composición. El bailarín puede jugar con diferentes patrones rítmicos en sus movimientos, ya sea con música o sin música.
- Calzado. En la danza moderna se baila casi siempre descalzo. Pero también se puede bailar con el tipo de zapato que requiera la coreografía en específico.
TÉCNICAS DE DANZA MODERNA
La danza moderna ofrece una variedad de técnicas de danza que ayudan a desarrollar distintas destrezas de baile. Estas técnicas de danza se pueden usar, no sólo para aprender a bailar danza moderna, si no también para mejorar la técnica en otros tipos de baile. La Técnica Duncan, la Técnica Graham, la Técnica Hawkins y la Técnica Limón son cuatro de esas técnicas de danza moderna fundamentales que más pueden beneficiar tu entrenamiento de baile.
TÉCNICA DUNCAN
Si te apasiona la danza libre y quieres bailar con una gracia natural, La Técnica Duncan es una buena alternativa para ti. Esta técnica de danza, que inventó la precursora de la danza moderna, Isadora Duncan, se enfoca en liberar la expresión orgánica del cuerpo.
Duncan enfatiza la fluidez de los movimientos libres, la musicalidad, los movimientos de la naturaleza y las formas inspiradas en el arte clásico griego. Su técnica ayuda a eliminar los hábitos que obstruyen una expresión pura y limpia en la danza.
La Técnica Duncan es muy femenina, pero los hombres también se pueden beneficiar de sus clases. No exige que tengas un cuerpo ni una fuerza física específica. Tampoco necesitas experiencia previa de baile para empezar a tomar clases de la Técnica Duncan.
TÉCNICA GRAHAM
Si tu principal interés al bailar es expresar emociones Fuertes, La Técnica Graham debe formar parte de tu entrenamiento. Bailes o no bailes danza moderna, La Técnica Graham ayuda a mejorar tu capacidad de expresar todo el abanico de las emociones humanas en una danza
Los principios básicos de La Técnica Graham son la contracción y la relajación o “release”. Esta técnica desarrolla la capacidad expresiva e interpretativa del torso mediante estos principios. Graham también enfatiza la coordinación de la respiración en cada movimiento, el trabajo en el suelo, la pelvis como lugar de inicio, y los movimientos en forma de espiral.
La Técnica Graham se enseña a todos los niveles, desde principiante hasta avanzado. Tiene ejercicios y movimientos codificados para cada nivel de aprendizaje, fue inventada por la gran bailarina de la danza moderna, Martha Graham. Es una técnica esencial para toda persona que quiera aprender los fundamentos básicos de la danza moderna.
OBSERVA EL VIDEO DE LA TÉCNICA DE GRAHAM
TÉCNICA de HAWKINS
Si quieres aprender a bailar libre de tensiones innecesarias con el menor esfuerzo posible, la Técnica Hawkins es una de las mejores alternativas de entrenamiento para ti. Con la Técnica Hawkins puedes aprender a mover cada parte de tu cuerpo usando el mínimo de esfuerzo muscular.
El gran bailarín de danza moderna, Erick Hawkins, desarrolló esta técnica con la intención de dar al bailarín un entrenamiento que no causara lesiones. Para lograr esto, Hawkins incorporó en su técnica conocimientos de la ciencia como la kinesiología y disciplinas espirituales del oriente.
El principio central de la Técnica Hawkins es el uso de movimientos fluidos y libres que se inician desde el centro de gravedad del cuerpo. La técnica se enfoca en generar movimientos que sigan los principios anatómicos de la postura y la alineación corporal.
Hawkins creía que la danza era una expresión de la integración del cuerpo, la mente y el alma. Su técnica ayuda precisamente a desarrollar esa integración.
TÉCNICA LIMÓN
¿Te gustaría bailar usando la capacidad expresiva de tu cuerpo al máximo de una manera orgánica? La Técnica Limón ayuda a descubrir, explorar y desarrollar al cuerpo entero como un instrumento de expresión.
Limón se enfoca en descubrir los movimientos más orgánicos del cuerpo. Explora la relación del peso del cuerpo con la fuerza de gravedad. En esta técnica los principios de la caída, la recuperación del equilibrio y el rebote se exploran en sus ritmos más naturales. Esta técnica crea una conciencia extraordinaria acerca de la importancia de la respiración en la danza. Ayuda a entender cómo la respiración prepara para iniciar un movimiento, cómo la respiración afecta cada movimiento y cómo la respiración genera fluidez en la danza. Limón pensaba que el torso era una parte poderosa del cuerpo para expresar emociones. Su técnica ayuda a desarrollar una capacidad expresiva del torso impresionante. A pesar de que Limón era un bailarín de danza moderna, su técnica es excelente para mejorar las destrezas de baile en cualquier tipo de baile.
ACTIVIDAD
Responde el siguiente cuestionario y envíalo al correo: orietmercado@gmail.com- ¿Qué entendemos por danza moderna?
- ¿Por qué surge la danza moderna y en qué año?
- ¿Cuáles son las características de la danza moderna?
- Investiga el nombre de los coreógrafos de danza moderna más importantes del mundo
- Investiga el nombre de tres compañías de danza moderna en el mundo y escribe su país de procedencia y nombre de su director.
- ¿Existe en colombia escuelas de danza moderna, cuáles?
- Realiza una comparación donde señales las diferencias entre Danza moderna, Danza clásica y Danza autóctona.
Comentarios
Publicar un comentario